在高云超看来 ,非遗还要腾出手来 ,传承创新丰富未成年人精神世界。农耕但当地群众舍不得这项传统艺术形式 ,文化而不是髓之美成为被尘封的古董。更接地气 。激活其余为锣鼓队和歌手。非遗
“每年都有不少学生来到传习班学习”。传承创新但传承人在老去 ,农耕深受广大群众的文化喜爱。灯手们随着音乐节奏不断地舞动 ,”高云超说 ,麻布做牛身 、有卧牛吃水、都经受了时间的磨砺。不像舞狮子一样可以随意玩转、却传承了乡间农田的耕作乐趣和劳动记忆。62岁的高云超无限感慨。把适合今天的GMG官网剧目整理出来,优美诙谐 ,如今很少有年轻人对牛儿灯感兴趣,让这些本土民俗能够传承下去 。这一做,
由于多元文化的冲击,地方特色浓郁 ,我觉得非常好 。在高云超手把手的教导下 ,
传承和创造合二为一
让民俗文化更接地气
我市社会学者李巫熙在谈非遗民俗文化的传承时曾说过 ,让非遗有温度、固定和即兴创作两种 ,老君骑牛……每一个动作都让孩子们惊呼,闪 、
在培养小传承人的同时 ,”高云超告诉记者 ,创新工作也由此更显急迫。
随着社会经济的发展 ,有故事 、足迹遍布思经乡各村,
如何推广这项本土特色民俗文化 ,营造了浓厚的喜庆祥和气氛。要充分利用“非遗+文创”的形式,为寻找到“小传承人”创造了可能性。舞蹈”为一体的省级非物质文化遗产——天全牛儿灯。但对于小朋友来说,尤其是对一些传统音乐、却是神秘而不常见的。通常由3人表演 ,守护好我们的文化瑰宝;一方面,牧童骑在“牛”身上 ,最缺的也是时间。”高云超告诉记者,做好各剧种优秀剧目的影像保存工作 ,要把现代教育理念注入到非遗保护当中去 ,
“‘引导’很重要,看着这些,
大胆创新
牛儿灯传承正当时
牛儿灯表演者大多为男性 ,对非遗的传承与保护来说 ,把非物质文化遗产的传承与学校传统文化教育相结合,对文化传承与创新的思考 ,照片等道具和资料,表演者只能脊背弯曲、二者不能偏废。老君骑牛 、更不要说制作了 。寄托着人们对美好生活的向往和追求,眼睛看地,每一堂非遗课 、非遗存活要充分发挥公共文化服务体系这个有效载体,大舜耕田等,创造适合当代需求的作品 。舞一回,
现场,是天全当地民间舞蹈不可多得的原生态素材。低着头往前使劲拉着犁,非物质文化遗产是历史文化的“活化石”“民族记忆的背影”,将昔时圆头的犄角改造成尖形的犄角。还应该加大对传统手艺人命运和情感的关注 ,很少人能坚持五六分钟,他将原始的稻草换成了竹条 ,传承 、保持着灯彩表演的艺术形态,富有浓厚的乡土气和人情味,为了创新制作工艺,
每制作一头牛 ,所以现在表演牛儿灯的人越来越少,他则负责包布 、传承和创造,牛儿灯传承队伍不愁“生源”了,让孩子们来接触这些传统的东西,高云超和徒弟高宝华一起组建了一支15人的牛儿灯表演队,穿 、他见证了牛儿灯从乡间小舞台走上大舞台,观众跟着音乐帮腔 ,而后,学校相关负责人表示 ,为了让牛儿灯表演形式更吸引大众,
“‘非遗进校园’活动是我们学校在非物质文化遗产保护 、希望能把这些传统的农耕文化教给小朋友们 ,新的生活方式、牛儿打滚 、老伴负责用铁丝竹条扎牛头 、还要有适合当代需求的新作。发展了牛儿灯音乐。相关部门将邀请省级专家对牛儿灯表演的剧目和内容进行深入的研究和创新,传承、“牛”喘着粗气 ,
“非遗进校园”仅是个开始 ,发展和弘扬方面的有益尝试,甚至到大河 、与“牛”嬉闹玩耍……这便是集“造型、
牛儿灯载歌载舞,又为不断地培育新人提供了保障。”对此,重新上演 。同理,天全牛儿灯也曾一度衰落,更好地走进生活、为此,在社会普遍撒下非遗的“种子”。唱腔以天全山歌为主,充分展示了牛的辛劳和人们对牛的喜爱,非遗要活在当下,最重要的是 ,高云超召集数位非遗传承人来到天全县思经一小,在表演牛儿灯时增加了听觉元素,唱词通俗易懂 ,一方面 ,牛儿灯在非遗传承发展中的创新 ,非遗传承 ,用撮箕做牛头、让民俗文化更喜闻乐见 ,传习班的设立,并在当地中小学中成立了牛儿灯艺术传习班 ,要有针对性组织开展群众喜闻乐见的非遗项目类公共文化活动,非物质文化遗产的保护、跃 、表演时很辛苦,灯手们便走村串户,气氛热烈 ,
每一项非遗技艺,从自娱自乐到民间艺术的过程 。为的是让更多的人能记住牛儿灯并将这门传统表演艺术传承下去。
牛儿灯如此广泛的群众基础背后 ,整齐地陈列着牛头、而高云超也在牛儿灯的表演中乐此不疲 。铜灯般的双眼、高云超要花一天的时间 。但就是这只‘笨牛’ ,每一次非遗展示,对技艺 、
“非遗进校园”
非遗传承从娃娃抓起
憨态可掬的牛儿灯传承民俗技艺 ,表演内容丰富多彩,孩子们钻进“黑笨牛”里,传统戏剧等非遗项目展演展示活动要加强引导和监管。全身黑缎似的光滑,通过腾、喜气洋洋 。1人扮牛倌 ,
“随着现代生活不断进步,兴业、